hybernal

Собственно и все, что хотел сказать.

Питчфорк хоть почему-то и считается в иностранных заграницах ресурсом для хипстеров (а это почти что педики), но дело свое знает. Новый альбом ISIS получил оценку 8,5 и попал в best new music. Люблю когда крутые вещи оцениваются по достоинству.

"Sasha Grey contributed vocals to the upcoming Current 93 album 'Aleph at Hallucinatory Mountain' released on Coptic Cat in early May 2009".
Да-да, это та самая актриса из порнографических кинофильмов, которая недавно с голыми сиськами присутствовала на обложке проклятой "Афиши".
Альбом, если кто не слышал, очень хороший. Действует примерно как Silver Mt. Zion, с поправкой на эзотеризм и вот Сашу Грей.

Долгожданный и глубоко законспирированный релиз от двух титанов британской электроники оказался даже не сплитом, а полноценной коллаборацией. Прекрасно узнаваем почерк и того и другого, фирменные звуки замешаны в равных долях, при этом чисто ритмически и "Moth", и "Wolf Cub" больше соответствует Бэриалу нежели Хебдену. Оба трека изумительны. Кто бы сомневался.

Montreal Crater, Vimy Ridge (1919 )


"The Twins" Crater, Vimy Ridge (1919 )


Bomb Crater behind Vimy Station (1919 )

Если кто-то еще не ходил — очень рекомендую.
Отличная выставка.

Wajunga Red Dog, 2005.


This man was shot 0,9502 seconds ago, 2004.
Кстати, реальные размеры (и фактура!) этих, пожалуй, не самых ярких работ, мягко говоря, впечатляют. Не откажу себе в удовольствии сходить еще раз и полюбоваться на нереально крутую Bob Finds Himself in a World For Which He Has No Understanding. Линч умеет как никто.
The Owls are not what they seem.

Все знают, что скоро у Джармуша выходит новый фильм "The Limits of Control". Он пока еще нигде не появился, что не помешало мне скачать его из торрентов аж два раза: первый вариант предсказуемо оказался порнухой, второй — вообще неизвестно чем. А ведь я тогда даже и не подозревал, что в саундтреке к фильму задействованы следующие треки:
Boris - " Smile"
Boris - "Feedbacker I & IV"
Boris -"Fuzzy Reactor"
Boris -"Farewell"
SUNN O)))/Boris - "N.L.T."
SUNN O)))/Boris - "Blood Swamp"
Earth - "Omens and Portents 1: The Driver"
Это, я считаю, чудесно.

 
Более всего новая работа Various Production напоминает альбом Kode9 “Memories of the Future”. Вместо псевдоямайской мишуры у Various Production отголоски смурного британского фолка, вместо гипнотических речитативов MC Spaceape —  похмельное бормотание андеграундного поэта Джерри Митчелла, обладателя выдающегося шотландского акцента и удивительным образом внешне похожего на актера Хью Лори. Плюс чисто Kode9’овское понимание развития дабстепа (а дабстепом  “The Invisible Lodger”, на мой взгляд, не перестает быть ни на секунду): spoken word под минимальный аккомпанемент. Минимализм здесь возведен за правило, атмосфера гнетет и это, пожалуй, лучшее из того что могли бы выпустить сейчас Various Production, три года развлекавшие публику бесконечными ремиксами и короткометражками, содержащими преимущественно дебиловатый техноидный грайм. В лучшие моменты альбом напоминает чуть ли не группу Mogwai (трек “The Unwritten Book”), впрочем, слабые моменты тут и вовсе отсутствуют. Словом, “The Invisible Lodger” — довольно смелый и внушающий уважение шаг актуального электронного дуэта.

Крис Кларк (ныне просто Clark), отметившийся в прошлом году неплохим, но довольно странным альбомом 23 марта выпускает ЕР. Как всегда, на Warp Records. На майспейсе музыканта появился фрагмент заглавного трека. Звучит прекрасно и крайне многообещающе.

 Сказать что-то вразумительное по поводу вчерашнего выступления Эйдана Бейкера и Nadja довольно сложно. Концерт прошел практически идеально и никакими словами передать увиденное не представляется возможным. Стоит отметить, что КЦ «Дом» — это, пожалуй, оптимальное место для проведения подобного рода мероприятий. Уютное помещение, сидячие места и минимум случайной публики обеспечивают все условия для максимально комфортного восприятия происходящего на сцене. Ну и, конечно же, звук. Вчера он был просто шикарный.
Увлечь и погрузить в свою музыку Эйдан Бейкер сумел буквально с первых минут сета. Ощущения по-настоящему гипнотические, чему немало способствовал замечательный абстрактный видеоряд. Лично для меня один из условных критериев для попытки оценить то или иное живое выступление— это чувство, рождающегося прямо на глазах, здесь и сейчас, искусства. Вчера этот показатель откровенно зашкаливал, как в первом, так во втором отделении концерта, когда после небольшого антракта к Эйдану присоединилась Лия. Именно миниатюрная бас-гитаристка ответственна за doom-составляющую звучания дуэта.  Вживую Nadja производят сильнейшее впечатление. Играют предельно мощно, так, что звук чувствуешь всем телом и при этом совершенно безо всякого аудиотеррора. Даже с чисто эстетической точки зрения Nadja сцене выглядят очень круто: двое участников с инструментами, между ними стоит небольшой столик со всевозможными примочками и драм-машиной. Любопытно, что по сравнению с записями драмминг в концертных версиях песен отличается большим разнообразием, тогда как в целом места для импровизации музыканты практически не оставляют. Нередко Эйдан играет на гитаре смычком, отчасти в этом секрет его фирменных потусторонних звуков. Сколько Nadja играли по времени сказать сложно — выступление пролетело буквально на одном дыхании. Не обошлось без выхода на бис, благо отечественная публика в этом отношении крайне благодарна. Последней прозвучала красивейшая “Long Dark Twenties”, в которой Эйдан Бейкер второй раз за вечер подошел к микрофону и спел.
Интересный, на мой взгляд, момент заключается в том, что сейчас, когда все что душе угодно можно найти и посмотреть на YouTube или еще где-то, идя на концерт, ты в большинстве случаев уже знаешь чего примерно ожидать. И в этом смысле способность удивлять и по-настоящему завораживать своей музыкой отличает действительно больших музыкантов. Таких как Лия и Эйдан.

 
20 февраля в эфире BBC гостил Kode9, известный дабстеп-продюсер и основатель культового лейбла Hyperdub. За час эфирного времени прозвучал много чего интересного, но главное: 2 новых трека от Burial. Первый из них ("Lambeth"), по-русски говоря, more synth-driven, второй — vocal-oriented. Оба, и в особенности первый, совершенно прекрасны. И развитие чувствуется, и уровень как всегда запределен. По словам Kode9, нового альбома стоит ждать "sometime this year". Без сомнений, снова будет бомба. 

 
Bell Orchestre — это шестеро музыкантов. Среди инструментария значатся гобой, валторна, труба, гитара, скрипка и контрабас. Как уже несложо догадаться, оркестрик этот из города Монреаль, Квебек, Канада. Откуда же еще. Трое участников играют также в Arcade Fire, главным образом в концертном составе. Записанный на небезызвестной студии Hotel2Tango дебютный альбом Bell Orchestre “Recording a Tape the Colour of the Light” вышел в 2005 году и даже номинировался на канадский аналог Грэмми — премию Juno в рубрике «лучший инструментальный альбом». Видимо, в Канаде подобные случаи не являются казуистическими. Альбом действительно был на уровне. А сейчас у коллектива подоспела новая работа. И сразу интригующая деталь: на “As Seen Through Windows” имеется кавер Афекс Твиновского “Bucephalus Bouncing Ball”(!). Сама по себе идея оркестрового переосмысления творческого наследия Ричарда нашего Ди. Джеймса может и не особенно нова, но так изящно, легко и остроумно этого, пожалуй, еще никто не делал. В целом новый альбом получился даже лучше предшественника, где на фоне хитовой “The Upwards March” все остальное пусть не сильно, но меркло. Здесь же ярких композиций предостаточно (“Elephants”, “Icicles”, “Bicycles Air Lines, Land Lines” плюс вышеупомянутый кавер). Не уверен насчет оправданности тега «пост-рок», который на группу нередко по инерции вешают, Bell Orchestre — это, на мой взгляд, немного про другое. Да впрочем, оно и без разницы, когда музыка так дивно хороша. Кстати, в порядке напоминания: один из музыкантов участвует еще в дружественном проекте Torngat (практически все то же самое, но чуть более скромным составом). У Torngat на лейбле Alien8 в скором времени выходит новый CD “La petite Nicole” .

 
Играть пост-рок в 2009 году — занятие достойное, но крайне неблагодарное.  Сам термин настолько оплеван музыкальными журналистами и опошлен десятками посредственных команд (не могу себе отказать в удовольствии лишний раз плюнуть в сторону скотски-тупых God is an Astronaut и ублюдочно-синтетических 65daysofstatic), что его неловко произносить в общественных местах. По этой причине воспринимать всерьез и без усмешки патетику даже столь заслуженных групп как MONO стало  уже практически нереально. В данном конкретном случае многое меняет происхождение коллектива: японские музыканты всегда позволяли себе играть так, как их западные коллеги посовестились бы. Если нойз — то бесчеловечный (Merzbow, Aube), если стоунер — то совершенно отвязный (Boris). Ну и с японским пост-роком все ровно то же самое, потому-то и пафос MONO никогда не казался наигранным и поддельным. Подойдя к своему десятилетнему юбилею, японцы выпускают пятый по счету альбом.  Ни тяжелее, ни легче MONO не стали, сыграно все более-менее как всегда, то есть по схеме громко/тихо, в нужных местах звук приятно сырой — заслуга легендарного Стива Альбини. Струнная секция в этот раз пугает своей солидностью (в титрах указаны аж 28 человек), однако внимание на себя ничуть не перетягивает. Из семи треков на альбоме всего лишь две коротеньких интермедии  и пять эпических рок-номеров, что радует даже с чисто арифметической точки зрения. Самоопределение музыкантов “Melodic Instrumental  noise unit from Japan” на альбоме “Hymn to the Immortal Wind” оправдано целиком и полностью. Есть что возразить и любителям обвинять группу в топтании на месте. Начинающаяся с почти сиур-росовской (в лучшие их годы) перкуссии “Pure As Snow (Trails of the Winter Storm)” и известная по концертам “The Battle to Heaven” отличаются довольно нетипичной для MONO динамикой и логикой развития. Таким образом, пост-роковые механизмы безотказно работают и в этот раз. Хороший ли альбом “Hymn to the Immortal Wind”? Безусловно. Лучший ли в дискографии группы? Думаю, да.

Видимо, я единственный до сих пор не в курсе, что прошлой осенью из Silver Mt. Zion ушли двое участников: Бекки Фун и Иэн Илавски. Вот небольшое интервью Эфрима, где он об этом упоминает. Неожиданно, странно и грустно.

Коротко.
Illuminated Faces. Честно говоря, не очень впечатлен. То есть как бы без нареканий, но я (и, думаю, большая часть пост-рокеров с пост-рокершами) пришли в Актовый Зал послушать немного другую музыку. В то же время, нельзя не признать, что Illuminated Faces очень удачно соответствал по духу итальянским гастролерам.
Босх с Тобой. Очень крутые. Не первый раз на концерте этого коллектива, но сегодня (возможно звезды стояли нужным образом) было совершенно особенно, просто нереально круто. Уверен, эта вполне западного уровня группа достойна много и много большего. Музыкантам — мега-респект.
Port-Royal. Без айдиэм-дискотеки было бы лучше (итальянцы — чего с них взять). В общем, и так очень даже хорошо. 

От нечего делать смотрю на CNN.com церемонию инаугурации Обамы. Что интересно, всех прибывших на вечеринку экс-президентов называли полными именами: Уильям Джефферсон Клинтон, Джордж Уокер Буш, а избранного — Барак Эйч. Обама. А все потому что он Хуссейн. Вот вам и демократия: сами человека президентом избрали, а по имени назвать стесняются.

   Ресурс Pitchforkmedia, который пакостная "Афиша" завистливо обзывает снобистским, сегодня опубликовал интервью с основателями культового чикагского лейбла Kranky, отметившего в прошлом году свое 15-летие. Беседа довольно познавательная, некоторые вопросы, в частности, посвящены величайшей в истории группе Godspeed You! Black Emperor и другим не менее легендарным артистам.
   Ну а я напомню, чем еще одарит своих адептов Kranky в скором будущем. Помимо уже определенно супер-гениального "An Imaginary Country" Тима Хекера на лейбле выйдет дебютный альбом сольного проекта гитариста Deerhunter Локета Пандта Lotus Plaza — "The Floodlight Collective" (23.03). Новый (и очень хороший, судя по превью) альбом Pan•American — "White Bird Release" (24.02), ну и Брэдфорд Atlas Sound Кокс вроде бы должен наконец выпустить свой многострадальный "Logos".

     Всем счастливого сновымгода!